Public concerné :

Entreprise, industriel, architecte, ou particulier souhaitant
apprendre à mettre en valeur un objet en image grâce à un outil 3D.

Prérequis :

Bonne connaissance de géométrie dans l’espace, notions de physique
(matériaux, source de lumière).

Objectifs :

Acquérir les principes de base du graphisme 3D. Modéliser, texturer,
créer des matériaux, sculpter, placer un éclairage, retoucher en compositing
pour ensuite générer une image. Appliquer les connaissances à
des exercices pratiques adaptés au marché (création de rendu de produits,
d’objet pour une scène d’architecture, de visage).

Contact :

    →    39 rue des Frères Chappe 42 000 St-Etienne

     →     04.77.43.30.50 (Secrétariat général)

Inscrivez-vous

Contenu :

• Module 1 – Formation de base sur Blender (7 heures)
  • Notions de base et pratique de l’interface
  • Formation obligatoire avant de vouloir passer au module 2
• Puis 3 modules indépendants au choix

• Module 2 – Modélisation d’un objet courant (18 heures)
  • Modéliser par maillage un objet ( stylo-plume)
  • Déplier un maillage 3D sur un plan (dépliage UV)
  • Créer des matériaux et textures du stylo-plume
• Module 3 – Modélisation d’un objet d’architecture (21 heures)
  • Modéliser par maillage un objet d’architecture (canapé)
  • Utiliser l’outil de sculpture 3D pour créer des plis
  • Déplier un maillage 3D sur un plan (dépliage UV)
  • Créer des matériaux et textures du canapé
  • Définir un matériau cuir
• Module 4 – Modélisation organique (visage) (49 heures)
  • Utiliser des références pour une modélisation par maillage d’un visage
  • Respecter les proportions
  • Technique de modélisation par ligne de maillage
  • Créer l’œil ( iris, cornée, blanc de l’œil )
  • Créer des matériaux et textures d’un visage
  • Déplier un maillage 3D sur un plan (dépliage UV)
  • Matériau de peau
  • Texture et matériau de la cornée, de l’iris, et du blanc de l’œil
  • Créer des particules (cheveux )
  • Matériau des cheveux
• Module 5 – Module additionnel aux modules 2, 3 ou 4
  • Mise en scène, à l’éclairage compositing (10,5 heures )
  • Mettre en place la caméra pour mettre en scène l’objet
  • Mettre en place un éclairage studio
  • Compositing d’un rendu

Moyens pédagogiques, techniques
et d’encadrement

• Séance de formation en salle
• Supports multimédias
• Dossier de synthèse
• Exercices et/ou études de cas
• Postes informatique Apple iMac écran 27’’
• Vidéoprojecteur
• Paper-board

La formation sera assurée par un professionnel en activité.

Suivi et évaluation

Outils de suivi :

• Compte-rendu
• Attestation de présence
• Feuille d’émargement

Outils d’évaluation

• QCM
• Fiches d’évaluation
• Mises en situation
• Exercices pratiques